AITUÉ. VOLVER AL LUGAR ENTRAÑABLE
Por Javier Tucci
Aitué es una banda del oeste que redescubre lo mejor de la canción folklórica y latinoamericana. Nomadeando de Morón al mismísimo corazón de la tierra, este colectivo musiquero integrado por pibes y pibas made in conurba y de otras latitudes de la Patria Grande, le sacan punta al mejor sonido combativo entre zambas, cumbias y chacareras. Acomodate y dejate atravesar por la sensación de volver al ORIGEN.
Aitué en Mapuche significa volver a lo entrañable- a la tierra que uno ama-, al origen, al barrio… a CASA. Volver al amor de ancestros para seguir endureciéndose para jamás relativizar lo que sucede ahí, en el devenir cotidiano.
La banda, que adoptó una identidad en clave de lucha, viene surcando desde abajo con mucho sacrificio, y lo que sembraron ya dio sus frutos. Compartieron escenario con Rally Barrionuevo en el Auditorio Oeste de Haedo y con Bruno Arias en el Teatro Roma de Avellaneda.
Hace poco escuché Imaginario, su primer disco, un trabajo que logra una síntesis de versiones del cancionero popular y composiciones propias. En ese diálogo entendí la necesaria convivencia artística y la construcción ideológica que cada uno es capaz de cantar.
Mi viejo barrio
Una rocola imaginaria envía mensajes que suenan a Atahualpa Yupanqui, Mercedes Sosa, Víctor Jara, Violeta Parra y a cumbia también. Y provienen de Morón sur, de allá al dofón, barrio La Base, casi La Matanza para ser más precisos, a pasitos de donde vive reclutada la gobernadora de la provincia de Buenos Aires, María Eugenia Vidal, pero del otro lado del alambrado.
Ese pedazo de tierra, me recuerda inevitablemente, a esas noches de carnaval y al abrazo colectivo que siempre encontré las veces que fui. Y en toda esta historia son cruciales lxs compañerxs del Socialismo para la Victoria de Haedo-Morón, espacio en el que nos cruzamos con Nicolás Ernesto ‘Boncha’ Fernández (Voz y guitarra), un guacho que nunca paró de moverse en los años que lo conozco.
En ese contexto se desarrollaron los siguientes pasajes de lo que fue una juntadita en la que se intentó ponerle nombre al cielo. Lo mismo que ocurre cuando esta banda se echa a rodar sea en un bondi, en un barsucho o en alguna tablita donde el fuego sea la excusa para juramentar la tarea de ser juglares en un mundo cada vez más acartonado.
¿Cómo nace Aitué y por qué le dan ese nombre a la banda?
Nace de juntarnos tres de los integrantes (Nicolás Fernández, Gabriel Díaz y Amanda Paz) a sacar algunas canciones. Luego, esas juntadas fueron tomando forma y sumando más integrantes. En el medio hubo viajes idas y venidas de distintos integrantes, hasta que en 2014 nos encontramos armados con Viviana Zappoli en el violín, Federico Garrido en la guitarra, Gabriel Díaz en charango y quena; Amanda Paz en el acordeón y voz, Nicolás Fernández en voz y guitarra, y luego Lisandro en el bombo. Durante este 2016 sumamos a Martín Rao De Vita en el bajo, siempre con invitados amigos como lo son Omar Valdez en Batería y Ailén Andretta en chello.
Por otra parte, el nombre de la banda fue propuesto por Mariana quien fue parte de la banda en algún momento y, barajado entre otras opciones, fue elegido Aitue, que en Mapudungun lengua mapuche significa “La tierra que uno ama”. A su vez elegimos este nombre por que nos sentimos identificados con los pueblos originarios de nuestra tierra y apoyamos sus luchas.
En el difícil y manoseado encasillamiento musical, ¿dónde ponemos a Aitué? ¿Se sienten una banda netamente folclórica o van más allá?
Nos sentimos una banda netamente folklórica, hacemos música de raíz folklórica dándole colores propios de la banda, intentando crear algo nuevo para las nuevas generaciones. Vamos por un folklore joven que busca revivir las culturas de nuestros pueblos tan ausentes en los medios de comunicación masivos.
¿Es la autogestión el camino a seguir?, ¿por qué?
Apoyamos la autogestión en todas sus formas, porque nuestra experiencia como banda independiente nos demostró que es posible autogestionarnos sin tener la necesidad de estar bajo un sello discográfico. Como artistas callejeros le buscamos la vuelta yendo a tocar a la estación de Morón con lo que logramos financiar nuestro primer material discográfico, sonido, viaje, ensayos y lo que se precise para rodar. En conclusión… los trabajadores pagaron nuestro disco.
¿A parte de ser músicos tienen otros laburos u ocupación? ¿Cómo viven la realidad laboral actual, que se da en medio de un contexto de inflación, tarifazos, desocupación y pobreza que se acrecienta día a día?
Tenemos otros laburos, la mayoría somos docentes y/o artistas callejeros y, como la mayoría de los trabajadores, nos toca enfrentar esta realidad actual en la que nos vemos tan afectados, complicados económicamente. Hasta hemos tenido que tomar más horas de laburo y salir a tocar más a la calle. En cierta manera, todo lo que está pasando nos lleva a cantar con más fuerza, a llevarle aún más nuestro mensaje al pueblo.
¿Qué opinión les merece el Instituto Nacional de la Música (INAMU), órgano que se desprende de la Ley de la Música, que se logró hace unos años desde el largo camino de los músicos para hacer valer sus derechos por sobre las corporaciones?
Nos parece que está buenísimo por los beneficios que éste otorga, como son los descuentos en viajes, en instrumentos, accesorios y grabaciones, entre otros. Creemos que ya era hora de que exista algo así porque en gran parte es un reconocimiento al trabajo de los músicos. Antes, el Estado no le daba la real importancia que merecemos los músicos y los artistas en general, y esto no viene solo sino que viene a través de la lucha de años.
¿Se vienen giras y nuevo disco?
Por el momento estamos difundiendo nuestro primer disco “Imaginario” y claro que se viene un nuevo disco; hay bosquejos de nuevos temas y será todo un laburo para el año que viene. En cuanto a las giras en noviembre estamos tocando por el oeste. El 19 en la Tinku Peña y el 26 en el Restorán Tarzán de Castelar. Diciembre nos encontrará con una gira por Bahía Blanca y en enero estaremos por Córdoba presentándonos en los espacios callejeros de Cosquín.
Sueños y expectativas para la banda y la patria grande…
Viviana Zappoli: espero que la banda siga creciendo como lo está haciendo, poder laburar y que se valore el esfuerzo que ponemos día a día por la banda. También sacar otro disco con canciones propias y viajar; nunca perder la visión por la que nos une el folklore, tanto en la banda y como pueblo, porque es en estos tiempos de lucha en que nos debemos unir más y fortalecernos como hermanos y hermanas de una misma sociedad sin fronteras. A su vez aprovechar éste envión de pilas y concientizar más a la gente a través de la música que es nuestra mejor herramienta en este momento. En cuanto a los sueños, quisiera poder llevar nuestra música y nuestro mensaje a través del tiempo a todos los lugares, hasta los más recónditos; ser referentes de un pueblo que lucha. El horizonte llamado utopía nos empuja a caminar y eso es lo que somos… caminantes, o como a nosotros nos gusta decirnos purinkichus (caminantes en quechua).
Nicolás Ernesto Fernández: quisiera poder seguir grabando canciones y hacerlas conocer en distintos escenarios de nuestra querida patria grande. Como así también recorrer y conocer las distintas culturas, lograr sumergirnos en ellas y traducirlas con el lenguaje universal que es la música.
Gabriel Díaz: auguro poder crecer musical y humanamente como grupo, ser la síntesis de lo viejo con lo nuevo y de nuestra propia esencia, viajar, recorrer, aprender de las expresiones de nuestro hermoso país y nuestra querida América latina. Hacer bailar a mucha gente y que se oiga nuestra voz mas allá de las fronteras. Asimismo dejar una huella en el camino por el que han andado otros que hoy nos iluminan desde la inmortalidad, seguir ese legado.
Amanda Paz: desearía ampliar horizontes musicales, esforzarnos siempre más de lo que podemos para ser más profesionales y no dejar nunca de aprender. Por otra parte, conservar la amistad que nos une por sobre todas las cosas; jamás perder el encanto por la vida y la creación y que esto se vea reflejado en cada acorde que componemos, cada palabra que entonamos. Por último estar lo más cerca posible de cada persona para llegar a ellxs, compartir solidariamente nuestra música con cada pueblo o ciudad donde vayamos. Recordar siempre y para siempre que asumimos un compromiso, no sólo con nosotros mismos, mantener en nuestra memoria y sangre a quienes lo dieron todo antes que nosotros, nuestros referentes, aprovechar y agradecer el “escenario” que tenemos para transmitirlo. Dejarnos guiar siempre por el amor, amor a lo nuestro, a nuestra cultura hermosa y generosa que tenemos.
Aitue es:
Ernesto Fernández (Guitarra y Voz)
Federico Garrido (Guitarra y charango)
Amanda Paz (Acordeón y Voz)
Gabriel Díaz (Charango, Quena y coros)
Viviana Zappoli (Violín y coros)
Lisandro Cantero (Bombo legüero)
Martin Rao De Vita (bajo)
PARA MÁS INFORMACIÓN
FACEBOOK: https://www.facebook.com/aituefolc | ESCUCHAR MÁS: https://soundcloud.com/itue